وطن نيوز
تم بيع أعماله الفنية مقابل السعر المطلوب ، لذلك أجرى جوناثان وولف مكالمة إلى مصرفه. كان مدير الحساب مرتبكًا ، ربما قلقًا بعض الشيء. كيف حصل موكله ، وهو طالب فنون يبلغ من العمر 21 عامًا وليس لديه أي مصدر دخل واضح ، على كل هذا الأثير؟
قبل أيام ، قام وولف ببيع إحدى لوحاته الرقمية بالمزاد العلني ، قطعة تسمى “العيش في رأسي” ، مقابل 24.43 وحدة من العملة المشفرة ، أي ما يعادل 55555.55 دولارًا. تم رسم الصورة على الجزء الخلفي من لافتة “حركة المرور في اتجاهين” ، وهي تصور بنية رمادية مزخرفة بحاجب مجعد وعينان وامضتان.
كان يعلم أن القطعة ستباع بسعر مرتفع ، لكنه لم ير ذلك قادمًا.
قال وولف: “كان علي أن أتصل بالبنك قائلاً ،” مرحبًا يا رفاق ، لا تقلقوا ، لا بأس “. الفرع ، مقتنعًا بأنه لم يفعل أي شيء شائن ، أنشأه مع عدد قليل من الصناديق المشتركة وخطة مدخرات التقاعد. أو ، “كل الأشياء المملة” ، كما وصفها وولف.
كان ذلك في وقت مبكر من شهر مارس. منذ المزاد ، نما دخل وولف بشكل فلكي. لقد وقع في اندفاع الذهب للحصول على الرموز غير القابلة للفطريات (NFTs) ، وهو اتجاه سمح له ببيع الأعمال الفنية التي نشرها مرة واحدة مجانًا على Instagram مقابل عشرات الآلاف من الدولارات بدلاً من ذلك.
في حديثه من منزله في كالجاري ، بدا الطالب من جامعة ألبرتا للفنون محرجًا بعض الشيء للاعتراف بأرباحه. بدلاً من التحدث بصوت عالٍ ، وجهني إلى موقع ويب يسمى cryptoart.io ، والذي يتتبع المبيعات التي قام بها أبرز فناني NFT. وبحسب الموقع ، فقد باع وولف 130 قطعة فنية منذ بيعه لأول مرة في أكتوبر الماضي ، وبلغت قيمتها أكثر من 1.3 مليون دولار (أمريكي).
اعترف المليونير الشاب: “إنه أمر غريب”. “أنا متقدم بسنوات على المكان الذي اعتقدت أنني سأكون فيه الآن.”
في غضون أشهر ، أغرق سوق NFT الفنانين الرقميين بالمال ، مما أدى إلى تغيير تقاليد عالم الفن الذي لا يمنح عادةً قيمة كبيرة لوسائل الإعلام عبر الإنترنت. تعمل الرموز المميزة ، التي تعمل كشهادات رقمية تُستخدم للتحقق من أصالة عنصر رقمي ، على تمييز الأعمال الأصلية عن نسخها المكررة ، والاستفادة من جاذبية مشتركة مشتركة بين هواة جمع الأعمال الفنية. مع القدرة الجديدة على تحديد الفن الأصلي عبر الإنترنت ، يسارع المشترون لجمع الأعمال التي يعتقدون أنها ستقدر قيمتها.
من خلال الأسواق عبر الإنترنت ، لم يعد الفنانون مضطرين لمناشدة منسقي المعارض أو مصادرة العائدات عند بيع قطعة ما. إنهم بدلاً من ذلك أحرار في تسعير العمل كما يرونه مناسبًا وإجراء التبادلات مباشرة مع المشترين. الوسطاء الجدد ، الأسواق المصممة بأنفسهم مثل Nifty Gateway أو SuperRare ، يأخذون تخفيضات هامشية من آلاف الصفقات بينما يوسعون أرباحهم بتكلفة قليلة للفنانين أو البائعين.
العمل الفني نفسه ليس مصدر دخل الفنان الوحيد. في عالم NFTs ، يتم تداول الفن مثل الكراسي الموسيقية. يكسر المستثمرون البنك على قطعة يعتقدون أنها ستنمو من حيث القيمة ثم يعيدون بيعها للمشترين المحتملين بسعر أعلى. يتلقى الفنان جزءًا من كل تجارة ، ويحقق ربحًا يتراوح بين 10 و 30 في المائة من معظم المعاملات.
يتم تداول قطع Wolfe في منتديات الفن المشفر بانتظام ، ومعظمها بسعر أعلى من التجارة من قبل. لقد حصل على جزء من كل عملية بيع لطرف ثالث.
“الآن السوق يقدر عملي”
علم وولف عن NFTs العام الماضي ، قبل وقت قصير من تفجر شعبيتها. لقد تواصل مع فنان مقيم في سياتل يُدعى Fewocious ، من خلال وسائل التواصل الاجتماعي ، والذي شجعه على القفز في الاتجاه مبكرًا.
كان وولف رسامًا في القلب ، وكان في البداية متشككًا في أن عمله الرقمي سيجني المال. لكنه تعلم بعض المهارات الأساسية – الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة ، وبعض حيل الفوتوشوب – واشترى لنفسه جهاز iPad. بيعت أول قطعة له بمبلغ 500 دولار.
تتراوح أعماله الفنية من التجريدات القائمة على الأكريليك إلى الرسوم المتحركة على غرار دفتر الصور المتحركة. بعضها عميق وصادق ، يشير إلى موضوعات الوحدة والكآبة. ويقول إن البعض الآخر “لا معنى له على الإطلاق”. لقد باع مؤخرًا 50 رسمًا تخطيطيًا لضفدع آخر عبر الفيديو كونفرنس مقابل 200 دولار لكل منها. “مستوحى من عمليات الإغلاق الأخيرة” ، قال لهم. كل شيء يبيع.
تم إدراجه في المرتبة 43 كأعلى فنان NFT من حيث الأرباح ، وفقًا لموقع cryptoart.io. الأول هو فنان يدعى مايك وينكلمان ، المعروف باسم بيبل ، الذي باع مؤخرًا مزادًا لـ NFT مقابل 69 مليون دولار (الولايات المتحدة) في دار كريستيز ، دار المزادات البريطانية الشهيرة. تعد القطعة ، “كل يوم: أول 5000 يوم” ، مجموعة من أحدث أعمال Beeple ، ثالث أغلى قطعة فنية على الإطلاق.
قليل من التراخي أيضا. حصل اللاعب البالغ من العمر 18 عامًا على 17.4 مليون دولار من مبيعات NFT منذ يوليو. الآن له تأثير كبير في مجتمع NFT الفني ، أخبر Fewocious مجلة Gotham أنه هرب من أسرة مسيئة في لاس فيجاس في سن الثانية عشرة وشق طريقه إلى سياتل حيث بدأ الرسم الرقمي.
في مارس الماضي ، مع انتشار جائحة COVID-19 ، باع إحدى قطعه الأولى لجامع أعمال فني في نيويورك مقابل 90 دولارًا. بيعت أحدث أعماله ، “Overthinking Again” ، بمبلغ 348000 دولار.
جاذبية NFTs ، التي تتجاوز الاستقلالية الفنية ، هي مفهوم عدم الاستبدال. إن امتلاك NFT يعني أنك تمتلك النسخة الأصلية من العمل الفني المصاحب.
هذا أمر مثير للسخرية بالنسبة إلى وسيط حيث يمكن تنزيل كل شيء ونسخه إلى ما لا نهاية. إذا كنت تحب عمل Wolfe ، فيمكنك التقاط لقطة شاشة منه وحفظه على سطح المكتب ورسم شارب مضحك عليه. الشيء نفسه ينطبق على كلية Beeple التي تبلغ تكلفتها ملايين الدولارات ؛ يمكنك طباعته وتعليقه على حائط غرفة نومك بخصم 100٪.
لكنك لن تمتلك الأصل – الأصل ، في حالة Beeple ، ينتمي إلى اثنين من عشاق التشفير في سنغافورة – وفي عالم NFTs ، هذا هو المهم.
هذا التمييز ، في جوهره ، هو الفرق بين قابل للاستبدال وغير قابل للفطريات. يمكن استبدال طبعة “الفتاة ذات القرط اللؤلؤي” لفيرمير: يمكنك استبدالها بطبعة أخرى متطابقة ولن يتغير شيء. لكن “الفتاة ذات القرط اللؤلؤي” الأصلية ، التي تجلس في معرض موريتشيس الفني في لاهاي وتحيط بها أفراد الأمن الهولنديون ، غير قابلة للتلف: هناك واحدة فقط منهم ولا يمكنك استبدالها بأي شيء (لا يمكنك احصل عليه ، على الإطلاق).
بدون NFTs ، لا توجد طريقة واضحة لإسناد قيمة إلى العمل الفني الرقمي. انتشرت الصور على الإنترنت دون أثر لمصدرها الأصلي. غالبًا ما يُنسى الفنانون الذين يقفون وراءهم ، وهم بالتأكيد لا يحصلون على أجر.
يعرف فييني ناسيمنتو هذه المشكلة جيدًا. تحول الفنان المقيم في تورنتو إلى NFTs بعد سنوات من العمل كرسام ثلاثي الأبعاد ومصمم رسومات ، ونشر الجزء الأكبر من أعماله على Instagram و Facebook مجانًا. تلقى مئات الإعجابات والتعليقات من مجموعة صغيرة من المتابعين ، لكن نادرًا ما ترجم ذلك إلى مشتريات. في بعض الأحيان كان يبيع المطبوعات المادية مقابل 20 دولارًا للقطعة.
جار التحميل…
جار التحميل…جار التحميل…جار التحميل…جار التحميل…جار التحميل…
من غير المستغرب أن تبيع NFTs الخاصة به أكثر من ذلك بكثير. يرسم ناسيمنتو صورًا للوحوش والعفاريت الخيالية ، استنادًا إلى التراث الشعبي الياباني. في فبراير ، بيعت إحدى صوره بمبلغ 11000 دولار.
“بصفتك فنانًا رقميًا ، فأنت لا تعتبر أبدًا فنانًا حقيقيًا في الصناعة. لكن هذا يتغير “. “الآن السوق يقدر عملي.”
بدأ فيكتور موسكيرا ، الفنان المقيم في فانكوفر والذي ينحدر في الأصل من بوغوتا ، كولومبيا ، مسيرته المهنية في صناعة ألعاب الفيديو بتصميم أعمال فنية لألعاب مثل “Watch Dogs” و “بعيدة كل البعد.” بعد سنوات من تحقيق رؤية شخص آخر ، قرر الخروج بمفرده. قام بعمل مستقل لصحيفة نيويورك تايمز وأعمال موسيقية مثل Odesza و Kid Cudi.
التقى بفنانين رقميين متشابهين في التفكير مثل Mad Dog Jones و Fvckrender ، وهما فنانان كنديان شهدا تضاعف شعبيتهما بعد انضمامهما إلى أعمال NFT ، وبدأا التعاون في مشاريع مشتركة ومعارض فنية.
يقول إن NFTs فتحت مصادر جديدة للإيرادات لفنانين مستقلين مثله. إحدى أحدث صوره بعنوان “ألما ، “بيعت بمبلغ 18000 دولار.
قال موسكيرا: “هناك احتمالات لا حصر لها لما يمكننا القيام به الآن”. “مع NFTs ، ليس عليك التضحية بالجودة. يمكنك تخصيص وقت لصنع قطعة فنية سيستمتع بها الناس “.
كانت هناك فقاعة. وانفجرت الفقاعة.
حتى فناني NFT يعترفون بأن الجنون لن يستمر. في مقطع حديث من برنامج “Fox News Sunday” ، قال الفنان المعروف حاليًا باسم Beeple إنه يعتقد “تمامًا” أن NFTs في فقاعة. “أعود إلى تشبيه بداية الإنترنت. كانت هناك فقاعة. وانفجرت الفقاعة. “لكنها لم تمحو الإنترنت. ولذا فإن التكنولوجيا نفسها قوية بما يكفي حيث أعتقد أنها ستعمر أكثر من ذلك. “
وشبه أندرياس بارك ، أستاذ المالية بجامعة تورنتو ، الاندفاع نحو الذهب على NFTs بالهوس بشأن Beanie Babies في أواخر التسعينيات. قال إن حيوانات كيس القماش كانت شائعة بشكل كبير ، لكن الطلب تلاشى في النهاية.
يعتقد بارك أن الأمر نفسه سيحدث مع NFTs. بمعنى ما ، الفقاعة هي جزء من نمط أوسع ظهر خلال جائحة COVID-19 – وهو نمط أطلق عليه بعض المحللين اسم “اقتصاد الملل”. مع وجود ضوابط التحفيز والمدخرات في متناول اليد ، يمكن للكثيرين أن ينفقوا بشكل عشوائي ، وماذا هناك أيضًا للإنفاق؟ تمت إعادة توجيه الأموال التي كانت ستذهب إلى المطاعم والسفر والغاز ، بدلاً من ذلك ، إلى مشاركات GameStop و Bitcoin وأول تغريدة الرئيس التنفيذي لشركة Twitter Jack Dorsey (تم بيعها مقابل 2.9 مليون دولار على أنها NFT يوم الاثنين).
يقول بارك إن هذا لا يعني أن NFTs ستختفي. جمع فنانو التشفير الموهوبون قواعد المعجبين الموالية التي ستعيش بعد الفقاعة. يمكن أن يصبح استخدام الرموز الرقمية كوسيلة لإثبات الملكية أداة رئيسية أيضًا.
“كتقنية لحفظ السجلات ، هذا أمر استثنائي. من السهل تخيل استخدام NFTs كدليل على ملكية مجموعة متنوعة من الأشياء في المستقبل ، “قال بارك.
اعتاد وولف أن يعتقد أنه سيضطر إلى جذب القيمين على المعارض الفنية لكسب المال بعد الكلية. كان يعتقد أنه سيصنع فنًا مصممًا حسب رغبته ، وإذا سارت الأمور على ما يرام ، فسيحتفظ بنسبة 50 في المائة من الأرباح المكتسبة من مبيعاته.
لقد تغير الزمن.
قال وولف: “لست مضطرًا للذهاب إلى هذا الطريق بعد الآن”. “لدي الآن متابعون يدعمونني عبر الإنترنت ، وهم رائعون إذا قمت برسم لوحة لضفدع ، حتى لو ربما لم يعجب المعرض ذلك.”
في منتصف شهر مارس ، نشر رسمًا لضرس عملاق يشرب بمفرده في حانة. بعنوان “كسر الأسنان” ، باع وولف أكثر من مائة نسخة مقابل 230 دولارًا للقطعة الواحدة.
.