وطن نيوز
في قصة أليس مونرو “الوجه” ، يجد الصبي المولود مع بقعة نبيذ عملاقة على جانب واحد من وجهه نفسه مذمومًا من قبل والده الوحشي وغيره من البالغين في البلدة الصغيرة الذين يخافون غريزيًا من أي شيء يميز شخصًا مختلفًا. الشخصية الوحيدة إلى جانب والدة الصبي التي تحاول التعاطف معه هي فتاة تُدعى نانسي ، والتي قامت في البداية بتلوين نفسها بالطلاء الأحمر في محاولة لتشبه رفيقها الشاب ، ثم قطعت خدها بشفرة الحلاقة واستخدمت الدم لرسم واحدة. جانب من وجهها. تقول والدة الصبي: “يا لها من مشاعر عميقة”. “الأطفال لديهم.”
إن ارتباط هذه المشاعر العميقة ارتباطًا وثيقًا بالعنف أمر لا مفر منه ، وكذلك الفكرة القائلة بأن هذا العنف هو نتيجة ثانوية حتمية لتعصب المدن الصغيرة والتعصب الأعمى. يستخدم سيدني وارنر برومان مقطعًا من “الوجه” كنقوش لمجموعة قصص ترسيمهم ، والتي تدور أحداثها أيضًا في بلدة صغيرة في أونتاريو وركزت أيضًا على العنف – الجسدي والنفسي – الذي يتراكم على الشخصيات المنبوذة من مجتمعهم بسبب عدم القدرة أو الرفض التام للامتثال.
على الرغم من أن الصدى الموضوعي بين مونرو وبرومان واضح ، فإن هذا هو المكان الذي ينتهي فيه التشابه. حيث تقتصر العلامة التجارية مونرو في جنوب أونتاريو القوطية على عرض تقديمي واقعي – على الرغم من أن بقعة نبيذ ميناء الصبي هي رمز للغرباء ، فهي ليست بأي حال من الأحوال خارقة للطبيعة أو دنيوية أخرى – يتخلى برومان في كثير من الأحيان عن المذهب الطبيعي لصالح الغريب أو الخيالي بصراحة .
البلدة التي تحمل اسم “ذا بامب” ابتليت بالمياه الملوثة التي تؤدي إلى طفح جلدي رهيب. الأخ والأخت في فيلم “Vellum” يقشران اللحم الميت من أجسادهما ويستخدمان القطع كمخطوطات يؤلفون عليها كلمات وعبارات رونية. في فيلم “Pelargonia” ، يضحي الآباء بأطفالهم حديثي الولادة لطيور اللقالق في انعكاس مروّع للأسطورة حول من أين يأتي الأطفال. ويتحدث سكان القندس في المدينة بشكل مختلف إلى السكان البشر (“يمكنني أن أتفوق عليك ، أيضًا!”) ويلتهمون الكشافة التعساء على قيد الحياة (“صنادل”).
يذكر استخدام برومان للقنادس كوسيلة لقلب الاستعارات القومية بمقاربة مماثلة استخدمها أندريه أليكسيس في قصته “البرية”. في لجوئه إلى السريالية والتخلي المتكرر عن تفاني CanLit المتهور في تقديم عرض طبيعي ، يعد Alexis نقطة مقارنة أفضل من Munro. لكن برومان يختلف عن كليهما في تطبيق حساسية كويرية على قصصهم ، وخاصة في الثنائي الأخير ، حول اثنين من قادة الكنيسة يتفاوضون بدقة على انجذابهم لبعضهم البعض (“Mal aux Dents ، أو Toothache”) والشخصية التي تتوق إلى الهروب من حدود The Pump ودعوة والدتها المستمرة للعلاج التحويل (“المنزل”).
المجموعة ليست نجاحًا غير مشروط. يتذكر “جراوندرس” الكثير من الحكاية الكلاسيكية لشيرلي جاكسون “اليانصيب”: غالبًا ما يكون الخط الفاصل بين الولاء والخداع رقيقًا للغاية. أسلوب الكتابة المسطح الذي يعتمد بشكل كبير على سلاسل من الجمل التقريرية (“تزوجا بعد فترة وجيزة. أقيم الحفل في قاعة تأجير المدخنة. تم دفع ثمنها من أموال الخبز والصلب”) يهدد في بعض الأحيان بالظهور على أنه رتيب ، بينما القوافي الداخلية المحرجة (“عرق عصبي مبلل قميص جاكوب”) والتشبيهات الغامضة أو غير المناسبة (“صوت مارجريت جعل الجملة تبدو مثل ذلك الجزء في أغنية جاز حيث يغني المطرب أصواتًا”) تثبت أنها تشتت الانتباه.
ولكن في مقدمة الجوانب الغريبة لقصصهم وإضفاء الطابع الحرفي على الرعب الذي يظل تقليديًا مجازيًا ، أنشأ برومان مجموعة لا تجذب أطراف تقاليدنا الأدبية بقدر ما تمزقها إلى أشلاء. من خلال تشويه الرموز المحببة للأدب الوطني الكندي والشخصية إلى أشكال غريبة وغير مألوفة ، يحدد برومان قصصهم في نفس الوقت ضمن تقليد ويفجر هذا التقليد للممارسين المستقبليين.
.