اخبار السعودية – وطن نيوز
عاجل اخبار السعودية – اخبار اليوم السعودية
W6nnews.com ==== وطن === تاريخ النشر – 2026-01-29 14:23:00
بين الرسم والنحت والشعر، اختار بيكاسو أيضًا أن يبقى رسامًا، وبين باريس التي منحته الكثير من الشهرة والخبرة ومجموعة من أصدقائه الفنانين، بقي بيكاسو، في أعماقه، إسبانيًا دائمًا، على الرغم من أنه كان يجمع بين ذكرياته في إسبانيا وحياته الجديدة في باريس. وكان السيرك الذي أقيم في مونتمارتر في باريس يشبه مصارعة الثيران في إسبانيا، وكان المهرج في أعمال بيكاسو يشير إليه. التقى بيكاسو بفنانين حقيقيين يأتون من كل مكان، لتكون باريس مسرحًا لأعمالهم وصداقاتهم ومنافساتهم أيضًا. وكانوا ينتمون إلى مدارس فنية مختلفة، كانت كل منها ساحة للتداعيات السياسية والاجتماعية التي عاشوها. كانت الصالونات والمعارض الفنية وسيلة لإطلاع النقاد وجمهور الفن على منتجاتهم. ولم يكن بيكاسو مثل ماتيس، على سبيل المثال، الذي كان يتوق إلى عرض لوحاته على الجمهور عند كل منعطف. فرصة متاحة في المعارض والصالونات، كما أنه يستمتع بتلقي آراء النقاد حول فنه ولا يخجل من التصريح بتأثره بإبداعات زملائه. رفض بيكاسو بعناد عرض لوحاته في الصالونات، ونادرا ما أعلن تأثره بأعمال زملائه الفنانين، كما كتب عنه رولاند بين روز. وعلى الرغم من الاختلاف في التوجه والرأي، ظل بيكاسو وماتيس صديقين حميمين حتى وقت وفاة ماتيس. زار بيكاسو صديقه ماتيس في نيس، مدينة اللازورد وشواطئها الدافئة التي لا يتخلى عنها حتى عشاقها. وفي فصول الشتاء يحتفظ له الأهالي بتذكارات تبقى لتخليده وتدل على مروره بها. وله قصة أخرى مع المناطق التي ترك فيها بصمته مثل مدينة روان خارج باريس وعلى أطراف قرية عاش فيها قصرا تراثيا مهملا ومهجورا وحوّل الإسطبلات إلى ورشة للنحت أتقنها بيكاسو على مختلف المواد. وفي تلك المرحلة ترجمت أعماله غضبه على الإنسانية، حيث أظهر الإنسان في أعماله عاريا عن طبيعته الحقيقية. بيكاسو الذي خرج ورفاقه الفنانين عن الأسلوب التقليدي وقادوا الحركة الفنية. الحديث الذي كان محرماً واعترض عليه كثيرون. وزينت نقوش بيكاسو رواية بلزاك التي نشرها فولارد، وتعتبر أهم انتصاراته في الفنون الجميلة. وكان يردد في كثير من الأحيان: “الفن لا ينافس الحقيقة. الفن كذبة أو خيال يساعدنا على اكتشاف الحقيقة”. شكلت الألوان في لوحات بيكاسو تاريخاً لمراحله الفنية، إذ كان لكل مرحلة مدرسة في حد ذاتها. عندما أتحدث عن حياة بيكاسو مع النساء، يجب أن أشير إلى صديقه فرناند الذي عاش معه لمدة ست سنوات. لسنوات كانت نافذة على حياته وفنه وصداقاته، حيث وصفه: “رغم أنه لا يتمتع بأي جاذبية خارجية بسبب مظهره وهيامه وشعره المتدلي فوق سترته المهترئة؛ إلا أن اللهب الذي أحرق دمه جذب كالمغناطيس كل من عرفه. ونظرا لعلاقات بيكاسو الكثيرة مع النساء، لا بد أن أذكر أنه الفنان الذي رفض قيود الاستقرار وقيود الزواج التي فرضها عليه زواجه من أولغا التي أنجبته”. لابنه باولو. أغرته نساء خارجات عن كل القيود وألهمن العديد من أعماله، مثل ماريا تيريزا والتر التي ألهمته باللوحات المذكورة في القصر التاريخي الذي كان منعزلاً فيه عن العالم إلا عن الفنانين الذين كانوا يزورونه بين الحين والآخر. في إحدى رسائل والدته إليه. وكتبت: “سمعت أنك أصبحت شاعرة، فلا عجب أنك تستطيع أن تفعل أي شيء في الدنيا، ولن أستغرب حتى لو قيل لي أنك تركت العالم ودخلت الدير”. وكان بيكاسو يقول لأصدقائه بعد أن يقرأ لهم قصائده: «أنا أنظم الصورة، وأرسم القصيدة». ذلك هو بيكاسو الذي كلما تابعت سيرته تعطيني الحياة قصة جديدة عنه ومكاناً في رحلة ما قصده وترك بصمته. الفن وحده يرسم خريطة العالم بالألوان والكلمات، ووحده من هم خارج قيود المألوف. من يحفر عميقاً في ذاكرة الحقيقة والأماكن يرسم لقصور الخيال في رحلة يملؤها الجنون والفوضى الخلاقة، والتاريخ لا يذكر المارة، بل يتذكر من أشعلوا شعلة الفن والجمال داخل ضلوعهم، وإن لم يسلموا من نيرانها. بين الرسم والنحت والشعر اختار بيكاسو أن يبقى رساماً. على الرغم من أن باريس منحته الكثير من الشهرة والخبرة، إلى جانب دائرة من الأصدقاء الفنانين، إلا أن بيكاسو ظل دائمًا، في أعماقه، أسبانيًا، حتى عندما كان يوفق بين ذكرياته عن إسبانيا وحياته الجديدة في باريس؛ فالسيرك الذي أقيم في مونمارتر في باريس يشبه مصارعة الثيران في إسبانيا، وقد أشار المهرج في أعمال بيكاسو إلى ذلك. اجتمع بيكاسو مع فنانين حقيقيين أتوا من كل مكان ليجعلوا من باريس مسرحًا لأعمالهم وصداقاتهم ومنافساتهم أيضًا. كانوا ينتمون إلى مدارس فنية مختلفة، كانت كل منها ساحة صراع للتداعيات السياسية والاجتماعية التي عاشوها. كانت الصالونات والمعارض الفنية بمثابة وسيلة للنقاد وجمهور الفن للتعرف على إنتاجهم. ولم يكن بيكاسو مثل ماتيس مثلا، الذي كان يشتاق إلى عرض لوحاته على الجمهور في كل فرصة متاحة في المعارض والصالونات، مستمتعا بتلقي آراء النقاد حول فنه، ولا يخجل من الاعتراف بتأثيره من إبداعات أقرانه. رفض بيكاسو بعناد عرض لوحاته في الصالونات، ونادرا ما كان يتأثر بأعمال زملائه الفنانين، كما كتب عنه رولاند بنروز. على الرغم من اختلاف مناهجهما وآرائهما، ظل بيكاسو وماتيس صديقين مقربين حتى وفاة ماتيس. كثيرا ما زار بيكاسو صديقه ماتيس في نيس، المدينة ذات الشواطئ الزرقاء والدافئة التي لا يتخلى عنها عشاقها حتى في فصل الشتاء، حيث يحتفظ السكان المحليون بتذكارات خلدته وتشير إلى أنه مر بها. وله قصة أخرى مع الأماكن التي ترك فيها بصمته، مثل مدينة روان خارج باريس، حيث عاش في قصر تراثي مهم ومهمل ومهجور، وحوّل الإسطبلات إلى ورشة للنحت، برع بيكاسو في استخدامها لمختلف المواد. وترجمت أعماله خلال تلك الفترة غضبه تجاه الإنسانية، حيث صور البشر في حقيقتهم العارية. وكان لبيكاسو، الذي انفصل مع زملائه الفنانين عن الأساليب التقليدية وقاد حركة الفن الحديث التي أدانها وعارضها الكثيرون، نقوشات تزين رواية بلزاك التي نشرها فولارد والتي تعتبر من أهم انتصاراته في الفن البصري. وكان يردد في كثير من الأحيان: “الفن لا ينافس الحقيقة، الفن كذبة أو خيال يساعدنا على اكتشاف الحقيقة”. وشكلت الألوان في لوحات بيكاسو تاريخا لمراحله الفنية، حيث كانت كل مرحلة تمثل مدرسة خاصة بها. ووصفته: “على الرغم من أنه لم يكن يتمتع بأي سحر خارجي بسبب مظهره وملابسه وشعره الأشعث فوق سترته الممزقة، إلا أن اللهب الذي اشتعل في دمه جذب كالمغناطيس كل من عرفه”. ونظراً لعلاقات بيكاسو المتعددة مع النساء، لا بد لي من أن أذكر أنه الفنان الذي رفض قيود الاستقرار وقيود الزواج التي فرضها زواجه من أولغا التي أنجبت له ولداً اسمه باولو. انجذب إلى النساء المتحررات من كل القيود وألهمته العديد من أعماله، مثل ماري تيريز والتر التي ألهمت اللوحات المذكورة في القصر التاريخي حيث عزل نفسه عن العالم، باستثناء الفنانين الذين كانوا يزورونه بين الحين والآخر. وكان بيكاسو يقول لأصدقائه بعد قراءة قصائده لهم: “أنا أؤلف الصورة وأرسم القصيدة”. ذلك هو بيكاسو الذي، في كل مرة أتابع قصته، تهديني الحياة حكاية جديدة عنه ومكاناً في رحلة كان ينويها وترك بصمته. الفن وحده يرسم خريطة العالم بالألوان والكلمات، ووحده من يتحرر من قيود الأماكن العادية ينحت بعمق في ذاكرة الحقيقة ويرسم قلاعاً للخيال في رحلة إبداعية تتسم بالجنون والفوضى. التاريخ لا يذكر العابرين، بل يتذكر الذين أشعلوا في أنفسهم شعلة الفن والجمال، وإن لم يفلتوا من نيرانها.
